Советы и правила фото для начинающих

Давайте узнаем, какие распространенные ошибки портят наши снимки, какие советы начинающим фотографам хотят дать профессионалы, какие основы фотографии для начинающих заложат крепкий фундамент для развития и совершенствования в этой области. Мы коснемся всех аспектов, которые влияют на результат. В статье «Фотография для начинающих» коснемся технических параметров, особенностей и настроек камеры, умения выбирать объект и взаимодействовать с ним, а также готовности к экспериментам, которыми начинающие фотографы то чрезмерно увлекаются, то запрещают себе вовсе.

Прежде чем определиться, что фотографировать и какие лайфхаки для этого пригодятся, разбираемся с настройками камеры. Не пожалейте времени, чтобы внимательно изучить инструкцию, освоиться со всеми непонятными функциями и режимами фотоаппарата, поэкспериментируйте с ними. На этом этапе не концентрируйтесь на каких-то особых идеях, не ставьте целей получить замечательные кадры – просто отмечайте, что дает вашим снимкам изменение настроек при разном освещении, расстоянии до объекта, смене объектива, в различных режимах съемки. Отмечайте закономерности, запоминайте, берите на вооружение – чем больше вы будете знать о своей камере до того, как взяться за фотографирование всерьез, тем быстрее пройдет обучение, тем раньше вы начнете находить удачные и необычные решения.

Если у вас их несколько или, напротив, вы только присматриваете новую технику, задаваясь вопросом: а что надо начинающему фотографу на самом деле? – в этом случае опытные коллеги советуют: не гоняйтесь за навороченными камерами. Выберите для начала крепкий «середнячок» со стандартным или немного расширенным набором настроек. Поверьте, в руках человека, точно знающего, что он делает, даже средний смартфон превращается в суперкамеру. А человеку, еще толком не знающему, как правильно фотографировать, не поможет самая навороченная зеркалка. Практика и осознанность важнее наворотов.

Итак, первая фотография: с чего начать? С фокусировки, всегда и везде. Если даже у вашей камеры выставлен автофокус, это еще не значит, что он будет срабатывать идеально. В зависимости от расположения объектов, освещения и даже погодных условий фокусировка может сбоить. Прием «объект не в фокусе», конечно, имеет право на существование. Но именно как осознанный прием, а вот случайности такого рода не приносят ничего, кроме разочарования.

«Шум» может стать и стильным художественным приемом, и досадной помехой на фото. Теория в этом вопросе проста: замечаете незапланированную зернистость на снимке – уменьшайте ISO либо направляйте на объект больше света.

Потому что одно лишь освещение меняет все. Некоторые гуру фотографии говорят: «Вот что нужно начинающему фотографу: просто взять предмет или место, которые ему нравятся, и поснимать их при разном освещении. В сумерках и на рассвете, при отблесках камина и в бликах елочной гирлянды, в свете ночника и полуденных лучей, в которых пляшут пылинки. Предмет будет выглядеть настолько по-разному, что отпадут все вопросы о том, зачем работать со светом».

Меняйте экспозицию, используйте отражатели, подмечайте, какие эффекты способно дать вам естественное освещение, и чего вы сами можете добиться, выставляя свет в студии.

Хорошее цифровое фото не содержит ни абсолютно белых, ни непроглядно темных участков, если только это не творческий замысел. В дневное время засвеченным пятном окажется небо, в сумерках тени будут закрывать часть объектов, и резкие переходы не принесут снимку ничего хорошего.

Снимайте в формате RAW, чтобы исправить подобные недочеты при постобработке.

Азы обучения фотографии: не пытаться втиснуть на фото сразу все. Вы должны точно знать, какие предметы и детали – самые важные на снимке, а все остальные должны либо как-то обыгрывать ключевой предмет, либо они, скорее всего, просто не нужны. Учитесь строить композицию так, чтобы привлекать внимание к самому важному, что хотите выразить на фото, и отсекать лишнее. Другой объект оттягивает взгляд? Он лишний. Какой-то из предметов диссонирует по размеру, цвету, форме? Он лишний, если только это не намеренный художественный прием.

Не бойтесь убирать все лишнее из кадра. Лучшие снимки – лаконичные. Нередко оттенить главный элемент способен всего лишь фон.

И да, располагать главный объект посередине кадра обычно не самая лучшая идея, фото от этого кажется статичным, протокольным.

Основные правила для начинающих – это запомнить множество мелочей, которых не следует делать. Например, держать камеру на вытянутых руках. Даже если вам кажется, что она не шевелится, – это не так, мы не способны сохранять полную неподвижность, а значит, не миновать смазанных контуров и «заваленных» горизонтов.

Самые главные секреты фотографов, которые работают с людьми, в том, что они умеют налаживать контакт, вызывать доверие. Ведь если модель не чувствует себя спокойно и раскрепощенно, фото будет испорчено «деревянными» позами, вымученными улыбками, застывшими лицами. Объясняйте человеку, что он должен сделать, как развернуться, как повернуть голову, куда посмотреть, одобряйте и ободряйте.

Почему некоторые фото получаются плоскими? Потому что кадр выстроен так, что линии на фото параллельны границам самого фото. Смещайте направление съемки, меняйте ракурс и фокусное расстояние – вместе с ними будет меняться перспектива. Однако не доводите до ракурсных искажений, если только не планируете сделать себе имя в жанре карикатурно-гротескного фото.

Не нужно корить себя за то, что не удалось, это неконструктивно. Спокойно разбираться, что именно не позволило снять такой кадр, какой хотелось сделать, – вот разумный путь к развитию.

Иногда ошибки происходят из-за того, что советы, которые можно найти в интернете, не работают. Поэтому стоит быть готовым к тому, что даже самые заманчивые лайфхаки по фото- и видеосъемке могут не работать. Если вам интересна эта тема, посмотрите видео ниже: Мовави Влог разбирает 5 самых популярных лайфхаков для фото и видео.